자수

중국의 손자수 기술은 유순(玉順) 시대에 시작되어 당송(唐宋) 왕조를 거쳐 명청(淸淸) 왕조에 번성했습니다.자수는 웨이난 전역에서 대대로 이어져 왔습니다.한나라 이래로 자수는 점차 도시 최고의 예술이 되었고, 유명한 자수가들이 예술사에서 자리를 잡았습니다.당송시대에는 서예, 회화, 장식품에 자수가 사용되었으며, 자수의 내용은 생활의 필요와 풍습과 관련이 있었다.이백(Li Bai)의 시 "노래하고 춤추는 옷에 수놓은 에메랄드 금빛 위습"과 바이거이(Bai Juyi)의 "금빛 위습이 재킷을 찌르는 붉은 건물의 부자 소녀"는 모두 자수 노래입니다.송 왕조는 손 자수가 최고조에 달했던 시기였으며, 특히 순수 미학적 회화 자수 창작에서 마지막 작품이었습니다.자수화는 아카데미 회화의 영향을 받아 산수화, 정자, 새, 인물의 구성이 단순하고 생생하며 채색이 절묘했다.명청시대에는 봉건시대의 궁중수수공의 규모가 매우 컸으며, 민속자수도 더욱 발전하여 소수, 상수, 촉자수, 광동수수 등 '4대수'를 탄생시켰다.

현대 자수 예술가 신수(Shen Shou)는 훌륭한 자수가일 뿐만 아니라 역대 자수 스티치를 분류하고 정리하며 고자수와 소자수의 전통 기법을 계승하고 서양 사생, 유화의 표현 방법을 발동한다. 그리고 사진, 느슨한 스티치와 회전 스티치를 만들어 사물의 빛과 어둠을 표현합니다.그녀가 그린 이탈리아 황후 알리나 초상화는 이탈리아 토리노에서 열린 중국 미술 공예 박람회에 전시되어 세계 최고 우수상을 수상했습니다.

민속풍습은 민속자수가 여성의 노고와 지혜를 마음껏 발휘할 수 있는 기회와 조건을 제공하며, 나아가 민속자수는 지역의 민속풍속과 민속에 아름답고 신비스러운 색채를 더해 준다.

자수는 가장 대중적이고 가장 오래된 패션 요소로, 단순하고 숙련된 손과 아름답고 자비로운 마음이 한 땀 한 땀 다채롭고 풍부한 공예를 엮어냅니다.각 시대의 자수가들의 창의성은 그들의 자수에서 영원하고 영원하며, 자수가의 손에 있는 바늘과 실은 화가의 손에 있는 붓과 먹과 같아서 눈부시게 아름다운 그림을 수놓을 수 있습니다. 다양한 시대의 문화 스타일과 예술적 성취를 보여줍니다.

오랜 발전 과정을 통해 중국 전통 자수는 기술이 세련되고 표현이 풍부해지면서 다양한 스타일로 발전해 왔습니다.민속 자수의 스타일은 무수한 스티치와 다채로운 주제로 더욱 다양합니다.특히 소수민족 지역의 자수는 소재와 기법이 독특할 뿐만 아니라 민족적 개성이 강하다.

예를 들어 중국 묘족 자수는 '깊은 산 속에 숨겨진 하이 패션'으로 알려져 있다.묘족 자수의 독특한 기법, 대담한 색상, 과장되고 생생한 패턴, 대칭적이고 조화로운 구성, 자수의 자연스러운 형태.이는 자연을 숭배하고 '영성'을 추구하며 조상과 영웅을 믿는 먀오족의 문화적 의미를 보여줍니다.묘족 자수의 독특한 문화적 의미는 4대 자수 중 하나인 중국 자수와는 확연히 다릅니다.먀오족 자수 예술은 오랫동안 산 속에 있었기 때문에 그 매력과 가치를 인식하고 감상하는 사람은 거의 없습니다.그러나 진정으로 좋은 예술은 시간과 공간을 정복할 것입니다."의미 있는 형태"와 "감정적 이미지"로 가득 찬 묘족 자수는 가까운 미래에 Su, Xiang, Guangdong 및 Shu 자수와 동등한 수준으로 꽃피울 것입니다.